<<
>>

ПЕНИЕ И ГОВОРЕНИЕ В НАРОДНОМ ВОСПРИЯТИИ[30]

В одном из псалмов "Животной книги" духоборцев спрашивается: "Что Господь сотворил прежде для себя? — Глаголы и пение. — С кем Господь совет положил человека сотворить? — С глаголом и пением" [4, пс.

2]. В другом псалме (№ 27) говорится, что Господь "творил небеса с пением, утверждал словом".

В этих текстах выражены три важные для нашего дальнейшего изложения идеи: наивысший статус пения и говорения, их равноценность и их нераздельность.

Можно усмотреть здесь особенность духоборского мировидения, однако вся древнерусская культура и русская народная традиция показывают близкое к выраженному выше восприятие пения и говорения, пред­ставляют слово и пение тоже как великую ценность и великую силу. Так, в древнерусской христианской традиции, не признававшей инстру­ментальной музыки, музыка и слово были нераздельны. Древнерусское певческое искусство не занималось толкованием символики тонов, оно было искусством толкования слова в песнопении. Природа пения признавалась божественной. Слово осмыслялось как начало пения; таким образом, божественная природа пения реализовалась прежде всего в слове. Пением как высшим актом говорения возносилась хвала Богу.

Певческое искусство состояло прежде всего в выразительном рас­певании слова. Говорение в церкви нараспев, псалмодирование было также высоким видом искусства. Распевное говорение, кроме право­славной церкви — синодальной и старообрядческой, является очень важным компонентом богослужебного обряда таких конфессий, как ду­хоборцы и молокане. Так, в каждом псалме духоборцы поют небольшую его часть — несколько "зводов" (строф), остальное читают, и чтение это, представляющее в музыкальном отношении равномерное чередование высоких и низких тонов, словно несет псалом по волнам. Молокане "проказывают" "звод” перед его хоровым распеванием, и чтение "звода" есть высокое искусство донесения текста до слушателя, в том числе искусство интонирования, которому долго обучаются.

Воспроизведение религиозного текста в каждой культуре происходит своим специфическим способом. Так, у старообрядцев, как правило, нет акцентного выделения отдельных слов и слогов; плавность пения, по их мнению, лучше обеспечивает ясную передачу всего текста; у духоборцев, наоборот, необычайно длительное распевание слогов сопровождается твердым приступом гласных, "атакой", как называют это музыковеды; текст духоборческого псалма становится недоступным для непосвященного, однако узнается "верными", тем самым духоборцы создали тайный язык посредством особого искусства распевания слогов.

Во всех случаях пение осмысляется как богодухновенное и приближает человека к Богу, очищая его разум и душу. Так понимали пение первые христианские мыслители, например Афанасий Александрийский: "Рас­певное исполнение псалмов показывает не стремление к благозвучию, но служит знаком гармонии помыслов в душе" (цит. по [1]). Через полторы тысячи лет об этом говорит духоборческий псалом: "Пение псалмов — душам нашим украшение. Ангелов на помощь призывать — отженяет тьму, содевает святыню человеку на укрепление ума, заглаживает грехи, подобно есть милости святых; прибавляет веру, надежду и любовь... уста очищает, сердце веселит... человека просвещает, чувствия отверзает всякое зло убивает..." [4, пс. 91].

Петь псалмы по-духоборскн — это призывать на помощь ангелов В древнерусском сознании, наследующем византийское понимание пения,

160

передатчиками божественного пения человеку были ангелы. В русских народных духовных стихах, отражающих народное православие, субъек­том пения также являются ангелы наряду со святыми и райскими пташками. В духовных стихах, как считает Г. Федотов, отразилась очень высокая оценка народом литургического пения [7]. Ангелы поют в раю и на земле — над гробом Богородицы; святой мученик, невредимый в огне печи, стихи поет херувимские, он творит молитвы все Исусовы. Пе­ние — атрибут рая или пустыни, этически совершенного места, где чело­век, ушедший от мира, может спастись.

Поэтому в пустыне, так же как и в раю, пташки поют архангельским гласом. В грешном миру пения не слышно, а звуками ада является не пение, а скрежет зубовный, топанье и хлопанье, т.е. дисгармоничные звуки, шум, антипенне.

Итак, пение в народном христианстве в отличие от обычной речи на бытовые темы — это высший тип говорения. Пение и говорение становятся равными тогда, когда говорится Слово Божие, т.е. когда произносится особый тип текстов — тексты Библии, молитвы или ду­хоборские псалмы. В тех русских конфессиях, где в богослужении не ис­пользуется всесторонне разработанная в христианстве акциональная и предметная символика, соединяющая миры земной и небесный, слово спетое и сказанное принимает на себя максимальную смысловую нагрузку, являясь единственным средством общения человека с Богом.

В народной культуре — светской или связанной с дохристианскими представлениями — говорение, речь, слово и пение также оцениваются весьма высоко. Умение говорить (Он умел слово молвити, он умел речь говорити или Он поклоны клал по-ученому, говорил он все по-писано­му) — обязательный признак "добра молодца". Магия слова, столь недву­смысленно выраженная в заговорах, основана на вере в созидательную и разрушительную силу слова. Нарекание, называние вещей, элементов мира — ответственный акт, могущий изменить состояние дел в уни­версуме: героиня баллады, которую выдают замуж за брата, говорит, что ей лучше помереть, чем назвать батюшку свекром, матушку — свек­ровью, а брата — мужем; Лазарь богатый в духовном стихе о двух Ла­зарях мучается в аду, потому что своего бедного брата "братом не называл".

В народном исполнительском песенном искусстве существует распре­деление ролей между членами певческой группы. В южнорусском ан­самбле, как отмечают музыковеды, есть ответственные за эмоцио­нальную наполненность пения (часто это верхний голос — подголос), за успешность исполнения песни как коммуникативного акта и ответствен­ный за слово [2]. Именно роль ответственного за слово, за его выпевание, за доведение текста до слушателя является самой значимой; это роль лидера; подголос почти не произносит слов, а только "покрывает" сверху остальных певцов; певец, отвечающий за коммуникацию, должен своим голосом поддерживать баланс партий.

Заметим, что жанр песен без слов не характерен для русской народной культуры; русский глагол петь имеет в модели управления семантическое место "о чем", так же как и говорить.

Нераздельность текста и напева хорошо проявляется в том факте, что II Логический анализ языка 161

народный певец часто не может воспроизвести текст отдельно от напева, а сбившись, начинает "с краю".

Интересно, что во многих культурах инструментальная музыка, по крайней мере некоторые ее жанры, тоже воспринимается как говорение.

Так, по наблюдениям музыковеда Н.И. Жулановой (устное сообщение), игра на дудках-пылянах в культуре коми-пермяков определяется особыми словами, обозначающими музыкальные формулы: урейя, эруйя и т.д., и исполнители договариваются о последовательности исполнения примерно следующим образом: — Ты говори "эруйя", а я говорю "урейя".

Пенне обладает сакральной силой во многих народных культурах; исполнение песен "не в срок" ведет к несчастьям. Так, исполнение календарных песен до или после соответствующего периода, по представлению болгар, приводит к чирьям и коросте; если нечестная девушка запоет после свадьбы, то на фруктовые деревья нападет порча (Т. Агапкина, устное сообщение). У уральских старообрядцев был запрет на пение во время цветения ржи: "хлеб позябнет". У коми-пермяков, по наблюдениям Н.И. Жулановой, нельзя причитывать в темноте, а также на обратном пути с кладбища.

Интересно, как у коми объясняется необходимость причитания: причи­тание — это тоже говорение, но причитание покойники слышат, а обыч­ную речь — нет, т.е. пение, или музыкальное говорение, предстает здесь как более мощное средство коммуникации с потусторонним миром.

Пение способствует благополучию и выполнению нужных дел, совер­шению важных событий: в Сербии считается, что благополучие сопут­ствует селу, пока в нем поют песни: у духоборцев существует легенда о том, что когда умирала предводительница духоборов Лукерья Васильевна Калмыкова, то ее преемник Петр Васильевич Веригин приказал хору петь: пока "хор будет петь, суд свершится", но хор не послушался, прекратил пение, высший суд не свершился, и это привело к расколу в духоборческой среде.

В русском языке есть слова и выражения, отражающие связь пения и говорения. Так, былины сказывают, весну кликают или закликают (хотя и в первом и во втором случае поют), по покойнику причитывают. Но прежде всего идеи пения и говорения соединяются в слове голос.

Этимологически слово голос связано со словом глагол, глаголати, т.е. с идеей говорения, и с древнеисладским kalla ‘звать’ и ‘петь’ [6,430].

Слово голос семантически очень нагружено, в нем можно выделить большое ко­личество значений; я остановлюсь на употреблении этого слова в русской народной певческой культуре с существенной оговоркой, что не буду различать специфики его употребления в локальных культурах и стилях.

Приводимый ниже языковой материал — лишь малая часть того, что зафиксировано филологами и музыковедами, и еще меньшая часть того, что существует в народном языковом сознании. Здесь мне важно лишь продемонстрировать различия в значениях этого слова. Можно выделить несколько значений.

Голос 1 как инструмент говорения и пения, неотъемлемый атрибут человека. Он расценивается как средоточие силы и души. Лишить

162

человека голоса, отобрать его - это порча одна из самых страшных. На русском Севере, по наблюдениям Т. Агапкиной (выступление), бытует поверье, что сорвать голос во время венчания означает, что в скором времени умрет один из супругов. Голос 1 неотделим от своего носителя. На вопрос, почему нельзя записываться на магнитофон, было сказано: "Разве можно! Вот Мария Петровна умерла, а голос поет". Записанная на пленку человеческая речь воспринимается в среде старообрядцев стар­шего поколения как принадлежащая нечистой силе, сидящей в магни­тофоне и имитирующей голос определенного лица.

Голос — это божественный инструмент; духоборцы и молокане не признают инструментальной музыки, поскольку инструмент - творение человеческих рук, а человеку дан инструмент самим Господом; он выше всех остальных и предназначен прежде всего для воспевания хвалы Богу.

Голос 1 различается по интенсивности, высоте, тембру, чистоте: он мо­жет быть громким я тихим, глухим и звонким, тонким я тол- стым/грубым, окатным (‘мягкий’) и шершавым и т.д. Часто про певицу говорят с восхищением, что голос у нее как труба (сильный, низкий и чистый); примерно тот же смысл содержит словосочетание явный голос, относящийся и к голосу речевому (‘достаточно низкий, чистый, сильный и с отчетливой дикцией’). Старый голос уже не выносит, не вытягает.

Голос можно прибавить и убавить.

Громкость светского пения отмечается как его достоинство: на Урале песни ухают толстым голосом, наоборот, стихи поют тонким голосом и так тихо, что свечи теплюцца, не колеблюцца.

Певческим голосом играют (меняют разные характеристики голоса и добавляют различные украшения к мелодии), им можно переливать, водить.

В переносном смысле голос 1 употребляется для обозначения звучания инструментов.

В народной поэзии постоянный эпитет к слову голос 1 — зычный (примерно то же, что явный). Голос можно разнести буйным ветром, но в северных причитаниях он обычно катится по земле и по поднебесью, как нечто круглое и хрупкое:

Покатись, мой зычен голос, золотым-то клубочиком,

Росшибись, мой зычен голос, на четыре жемчужинки

или

Докатись, мой зычен голос, до столицного города,

Опустись, мой зычен голос, на широкую улицу,

Рассыпься, мой зычен голос, круглым горошиком.

Голос 2 — это любое музыкальное интонирование, включающее зву­ковысотные характеристики и способ звукоизвлечения, в частности (в большинстве случаев употребления) голос 2 — это напев или тип напева. Голос 2 в отличие от голоса 1 отчуждаем от человека, он является компо­нентом песенного произведения, а человек может быть его воспро­изводителем или творцом.

Голос 2, как и голос 1, может быть веселым и грустным, он бывает для исполнителя легким и тяжелым (например, голос у этой песни тяжелый, 163

на здым, т.е, со звуковысотным подъемом). Псалмы молокан могут петься на торжественный, просъбенный, прискорбный голос — это эмоцио­нальный характер напева; голос 2 может быть пологим!отлогим и крутым — это различие в темпе и ритмике.

Поскольку голос 2 отчуждаем, его можно брать (из песни, из радио), передавать (ученикам или просто желающим); можно петь на У-ый голос.

Голос как напев может быть обусловлен регионально: на Гомелыцине говорят о брянских голосах, молокане вспоминают о тамбовских голосах как начале и образце молоканского пения; голос определяется по принадлежности к школе уважаемого певца или к семейной традиции: петь на Волков голос (молокане), на мамин голос; по принадлежности к конфессии: мы поем ''Умоляла мать родная" на старообрядческий голос (Восточное Полесье), по социально-временному срезу: вековечный голос, петь на бывалошний или на нонешний голос; по жанровому признаку: жнивный голос, свадебный голос; по признаку пола и возраста: женские песни и женские голоса.

Голос 2 — это инвариант; его можно узнать и признать даже при неко­торых изменениях: можно петь немножко не так, но на тот же голос; его можно украшать (дополнительными оборотами), спрямлять (делать напев более простым). Разрабатывать голос — творчески комбинировать разные напевы. Производное от голос 2 — голосить (по покойнику) ‘плакать, музыкально интонируя, с подобием напева'. В фольклорных текстах голос 2 встречается достаточно часто: невеста поет песенку, на словах незнакомую да голоском невеселую или на словах невеселую, голосоцком тяжелую.

Голос 3 — партия в многоголосии, по значению он близок к голосу 2; он является как бы компонентом голоса 2, однако чаще всего голос 2 манифестируется главной разновидностью голоса 3, а именно ведущим, или первым, голосом.

Разновидностями голоса 3 являются в народном исполнительском искусстве подголос, дишкант, подводка (в казачьем репертуаре), бас, тенор, женский бас, второй, или средний, голос и т.д.

Голос 3, будучи компонентом или атрибутом голоса 2, одновременно является параметром певца: он — ведущий голос, у нее женский бас; хороший певец может петь всеми голосами.

Голосовая песня, или песня на голоса, — это песня, где много партий.

Разграничить значения слово голос в обычном народном употреблении довольно сложно. Держать голос означает одновременно и держать партию, и держать мотив; покрывать голосом может означать и партию верхнего голоса 3, и силу голоса 1. Толстый и тонкий голос также может обозначать и человеческий голос, и тип напева. Когда информаторы говорили про определенный текст, что если его петь на толстый голос, то это будет песня, а на тонкий — стих, то здесь тоже совмещаются два значения слова голос. В текстах причитаний говорится, что голосочек не тенетца, голосок урываетца; это одновременно и человеческий голос, и

164

напев. В семейной народной традиции, где существует, например, материнский или бабушкин голос [2], это словосочетание содержит слово голос сразу в трех значеннях: похожий по тембру и другим акустическим характеристикам на материнский или бабушкин (голос 1), напев, на который обычно пела бабушка/мать (голос 2), партия, которую она обычно вела (голос 3).

Кроме слова голос в народной культуре употребляется слово глас. Гласом в крюковом пении называется определенный тип распева. В церковном пении существует осмогласие, т.е. пение на восемь гласов. В духовных стихах глас и голос 1 употребляются как варианты, при этом гласом гласят Бог, Богородица, святые, обычные же люди говорят и кричат громким голосом. Ангелы, птицы поют архангельскими гласами; здесь совмещаются значения "голос 1" и "голос 2", но пустыня говорит архангельским гласом, и здесь глас — голос 1.

Возвращаясь к проблеме пения и говорения, еще раз напомним, что в народном восприятии существует тенденция ощущать пение как высший тип говорения. Однако в некоторых сектантских культурах выстра­ивается трехступенчатая иерархия: говорение -» пение -» говорение языками или "на языках духовных". Это глоссолалия (непереводимое говорение "на языках") или ксеноглоссия (говорение "на духовных языках" с возможным переводом). Говорение "на языках" выше пения, ибо пение готовит душу к общению с Богом; говорение же "на языках" есть непосредственное общение со Святым Духом, дающим откровение про­рокам [3; 5]. Эти акты говорения происходят в состоянии экстаза и почти всегда стимулируются пением.

ЛИТЕРАТУРА

1.Бычков В Некоторые проблемы музыкальной эстетики в ранней патристике // Музыкальная культура средневековья. М., 1992. Вып. 2.

2. Иванов А.П Об изучении семантики русского народно-песенного искусства: Дис.... канд. искусствоведения. М., 1982.

3.Коновалов Д Г. Религиозный экстаз в русском мистическом сектантстве. Сергиев Посад, 1907.

4. Материалы к истории и изучению русского сектантства и раскола / Под ред. В.Г. Бонч-Бруевича. СПб., 1909. Т. 2: Животная книга духоборцев.

5. Топоров В.Н. Об индийском варианте "говорения языками" в русской мистической традиции ft Wiener Slavistischer Almanack 1989. Bd. 23.

6. Фасмер M. Этимологический словарь русского языка. М., 1986. Т. 1.

7. Федотов Г. Стихи духовные: Русская народная вера по духовным стихам. М„ 1991.

АЛ. Полторацкий

<< | >>
Источник: Логический анализ языка. Язык речевых действий. — М.: Наука, 1994. — 188 с.. 1994

Еще по теме ПЕНИЕ И ГОВОРЕНИЕ В НАРОДНОМ ВОСПРИЯТИИ[30]:

  1. II. КЛАССИЧЕСКАЯ ПОЛИТИЧЕСКАЯ ЭКОНОМИЯ