<<
>>

  2. Субъективация эстетики в кантовской критике  

См.: Menzer P. Kants Asthetik in ihrer Entwicklung, 1952.
  • См.: Кант И. Соч., т. 5, с. 295, ср. также с. 337.
  • Там же, с, 236.
  • См. там же, с.
    242.
  • См. там же, § 60.
  • См. там же, с. 379. Однако же, несмотря на его критику в адрес английской философии нравственного чувства, от него не могло укрыться то, что сам этот феномен находится в родстве с эстетическим. Во вся&ком случае там, где он называет склонность к прекрасному в природе, находящейся «в родстве с моральным чувством», он мог сказать о нрав&ственном чувстве, этом проявлении практической способности суждения, что оно априорно тождественно удовольствию (см. там же, с. 315).
  • См.: Кант И. Соч., т. 5, § 16 и сл.
  • См.: JI е с с и н г Г. Э. Лаокоон, или о границах живописи и поэзии. М., 1957, с. 399.
  • Следует также обратить внимание на то, что с этого момента Кант уже откровенно размышляет о произведении искусства, а вовсе не о красоте природы по преимуществу.
  • Ср. у Лессинга о пейзажистах и «живописцах, рисующих цветы»: «Они подражают красотам, которые не имеют идеального характера» (Л е с с и н г Г. Э. Лаокоон,.. с. 399); в позитивном смысле этому соответ&ствует главенствующее положение пластики в иерархии изобразительных искусств.
  • Здесь Кант следует Зульцеру, который в статье «Красота» из своей «Всеобщей теории художественного творчества» аналогичным путем выделяет, образ человека, так как человеческое'тело — это «не что иное, как сделанная^ видимой душа». Шиллер в своем сочинении «О стихотворениях Маттисона» также пишет — и, вероятно, в том же смыс&ле—о том, что «область определенных форм не идет далее животного тела и человеческого сердца; поэтому идеал может быть представлен только в этих двух формах» (см.:- Шиллер Ф. Собр. соч., т. 6.
    М., 1957, с. 628). Однако в других своих идеях этот труд Шиллера пред&ставляет собой именно оправдание (через посредство понятия символа) пейзажной живописи и пейзажной поэзии, предваряя тем самым более позднюю художественную эстетику.
  • См.: Н е g е 1 G. W. F. Vorlesungen iiber die Asthetik, ed. Lasson, S. 57. Гегель полагает, что следует искать общую потребность в произ&ведениях искусства в мыслях людей, причем он видит здесь способ для человека выявить перед лицом художественного произведения, что он такое.
  • Ibid., S. 213.
  • Выявление этих связей является заслугой Рудольфа Одебрехта (см.: Odebrecht R. Form und Geist. Der Aufstieg des dialektischen Gedankens in Kants Asthetik. Berlin, 1930).
  • Это верно ощущал Шиллер, писавший, что тот, кто привык восхищаться сочинителем только как великим мыслителем, обрадуется, найдя здесь следы, ведущие к его сердцу (см.: Ш и л л е р Ф. Собр. соч., т. 6, с. 385-477).
  • См.: Кант И. Соч, т. 5, с. 321.
  • См. там же, с. 331.
  • См. там же, с. 327.
  • См. там же, с. 309: «...Где воображение в своей свободе про&буждает рассудок», с. 331: «...Воображение при этом действует твор&чески и приводит в движение способность [создавать] интеллектуаль&ные идеи (разум)».
  • См. там же, с. 324 и сл.
  • См. там же, с. 194.
  • См. там же, с. 197.
  • См. там же, с. 322.
  • Характерно, что здесь Кант предпочитает говорить не «и», а «или».
  • См.: К а н т И. Соч., т. 5, с. 167, 195.
  • См. там же, с. 327 и сл.
  • См. там же, с. 378.
  • См. там же, § 49.
  • См. там же, с. 379.
  • Как это ни странно, к живописи, а не к архитектуре (см.: Кант И. Соч., т. 5, с. 340 и сл.) — классификация, которая предо&пределяет эволюцию вкуса от французского к английскому идеалу садовых насаждений. Ср. работу Шиллера «О "садовом календаре на 1795 год"» (Шиллер Ф.
    Собр. соч., т. 6, с. 647—654) или иначе у Шлейермахера (Schleiermacher. Asthetik, ed. Odebrecht, S. 204), который вновь возвращает английское искусство разбивки садов архи&тектуре в качестве «горизонтальной архитектуры».
  • 3 Первый фрагмент Шлегеля (S с h 1 е g е 1 Fr. Fragmente. Aus dem "Lyceum", 1797) может показать нам, до какой степени эволюция, разделяющая Канта и его последователей в вопросе, названном мной «позиция искусства», затемнила проблему универсального феномена прекрасного: «Можно назвать многих художников, которые, собственно говоря, суть художественные произведения природы». В этом пассажё слышится отзвук кантовского обоснования понятия гения, истолкован&ного «в пользу» природы, но в остальном он настолько неблагоскло&нен, что, вопреки намерению автора, оказывается направленным и про&тив слишком мало осознающего себя самого художества.

          1. Благодаря редактированию, проведенному Гото, «Лекции по эсте&тике» представляют позицию природно-прекрасного слишком самостоя&тельной, как можно убедиться, сверив текст с изданным Лассоном наследием Гегеля, где в оригинале представлено несколько иное члене&ние (ср.: Hegel G. W. F. Samtl. Werke, ed. Lasson, Bd. Xa, Hlbd. 1 (Die Idee und das Ideal), S. XII ff.).
          2. См.: Hegel G. W. F. Vorlesungen iiber die Asthetik, ed. Lasson.
          3. Заслуга труда Луиджи Парейсона (см.: Pareyson L. L'esteti- ca del idealismo tedesco, 1952) состоит в том, что здесь выявлено зна&чение Фихте для идеалистической эстетики. В соответствии с этим соз&дается возможность проследить скрытое влияние Фихте и Гегеля на течение неокантианства.
          4. Им мы обязаны справке, любезно предоставленной Немецкой Академией в Берлине, которая, однако, еще далеко не полностью собра&ла материалы к словарной статье "Erlebnis".
          5. Описывая свое путешествие, Гегель упоминает "meine ganze Erlebnis", «все мое переживание» (см.: Hegel G.
            W. F. Briefe, ed. Hoffmeister, III, S. 179). При этом необходимо обратить внимание, что речь здесь идет о письме, где принято беззаботно употреблять необыч&ные обороты и в особенности — выражения, взятые из обиходно-разго&ворного языка в тех случаях, когда затрудняются поиском более обще&принятого слова. Так, наряду с этим Гегель употребляет сходный обо&рот «теперь — о моей жизнесущности (Lebwesen) в Вене» (S. 55). Со&вершенно явно он ищет собирательное понятие, которого в его распо&ряжении нет, о чем свидетельствует и необычное для языка употре&бление женского рода в первом случае.
          6. В биографии Шлейермахера у Дильтея (1870), в биографии Вин- кельмана у Юсти (1872), в книге «Гёте» Германа Гримма (1877) и предположительно еще чаще.
          7. См: Гёте И. В. Собр. соч. в десяти томах, т. З, М., 1976, с. 239.
          8. См.: "Zeitschr. f. Volkerpsych.", Bd. X; ср. примечание Диль&тея к «Гёте и поэтическая фантазия (см.: Dilthey W. Das Erlebnis und die Dichtung, S. 468. ff.).
          9. См.: Dilthey W. Das Erlebnis und die Dichtung. 6. Aufl. S. 219; ср. «Исповедь» Руссо (P у с с о Ж. Ж. Избр. соч., т. 3. М., 1961, ч. 2, кн. 9). Точное соответствие проследить не удается. Речь явно идет не о переводе; мы имеем дело с пересказом того, о чем повествуется у Руссо.
          10. Ibid.
          11. Ср. о Гёте в более поздней редакции «Переживания и поэти&ческого творчества» у Дильтея (S. 177): «Поэзия — это изображение и выражение жизни. Она выражает переживание и представляет внешнюю действительность жизни».
          12. Здесь наверное самым решающим образом сказалось языко&вое употребление Гёте. «О каждом стихотворении спрашивайте, содер&жит ли оно пережитое» (Jubileumausgabe, Bd. 38, S. 256) или «У книг тоже есть свое пережитое» (S. 257). Если подходить с таким масштабом к миру изображений и книг, то сам этот мир может быть понят как пред&мет переживания. Далеко не случайно то, что в новейшей биогра&фии Гёте, в книге Фридриха Гундольфа, находит свое дальнейшее терминологическое развитие понятие переживания.
            Различение первич&ного переживания и переживания на уровне образованности — это последовательное развитие биографического понятийного образования, послужившего основой для взлета слова «переживание».

    4 Ср., например, остранение Ротхаккером критики понятия пере&живания у Хайдеггера, которая всецело направлена на понятийные импликации картезианства: Die dogmatische Denkform in den Geisteswis- senschat'ten und das Problem des Historismus, 1954, S. 431.

            1. Жизненный акт, акт общественного бытия, момент, личное чувст&во, восприятие, воздействие, побуждение как свободное самоопределение души, изначально внутреннее, возбуждение и т. д.
            2. Dilthey W. Das Leben Schleiermachers, 2. Aufl., S. 341. Заме&чательным здесь представляется чтение "Erlebnisse" («переживания»), которое я считаю правильным, являющееся исправлением второго изда&ния 1922 года, предпринятого Мулертом, вместо стоящего в первом издании 1870 года "Ergebnisse" («результаты») (S. 305). Если в первом издании опечатка, то здесь сыграла роль и смысловая близость между «переживанием» и «результатом», которую мы уже констатировали. Это можно пояснить на другом примере. У Гото (Vorstudien fur Leben und Kunst, 1835) мы читаем: «Однако такой вид способности вообра&жения основывается скорее на воспоминании о пережитых состояниях, о полученном опыте, нежели на самопродуцировании. Воспоминание сох&раняет и обновляет детали и внешний способ протекания такого ре&зультата со всеми обстоятельствами, препятствуя, напротив, тому, чтобы на их место вступило общее». Ни для одного из читателей не было бы удивительным, если бы в этом тексте вместо «результат» стояло «пе&реживание».
            3. Ср.: Husserl Е. Logische Untersuchungen, II, S. 365, Anm.: Ideen zu einer reinen Phanomenologie und phanomenologischen Philo&sophic, I, S.
              65.
            4. Nietzsche F. Gesammelte Werke, Musarionausgabe. Bd. XIV, S. 50.
            5. Ср.: Dilthey W. Gesammelte Schriften, Bd. VII, S. 29 ff.
            6. Позднее Дильтей суживает собственное определение пережива&ния, когда он пишет: «Переживание — это качественное бытие-реаль&ность, которая не может быть определена через внутреннее бытие, но углубляется даже и в то, что без этого не поддавалось бы овладе&нию» (Bd. II, S. 230). Насколько мало это согласуется с исходным пунктом субъективности, так и не стало ему по существу ясно, однако было им осознаваемо в форме вербально-рефлексивной: «можно ли ска&зать — поддаваться овладению?».
            7. См.: Natorp P. Einleitung in die Psychologie nach kritischer Methode, 1888; Allgemeine Psychologie nach kritischer Methode, 1912 (Neubearb.).
            8. См.: Honigswald R. Die Grundlagen der Denkpsychologie, 1912, 2. Aufl., 1925.
            9. N a to r p P. Einleitung in die Psychologie nach kritischer Methode, S. 32.
            10. См.: BergsonH. Les donnees immediates de la conscience, p. 76 ff.
            11. См.: S і m m e 1 G. Lebensanschauung, 2. Aufl., 1922, S. 13. Позднее мы увидим, как решительный шаг сделан Хайдеггером, который онто&логически всерьез воспринял диалектическое обыгрывание понятия жиз&ни (см. S. 229 ff.).
            12. См.: Schleiermacher F. Uber die Religion, II. Abschnitt.
            13. См.: Simmel G. Brucke und Tiir, ed. Landmann, 1957, S. 8.
            14. См.: S і m m e 1 G. Philosophische Kultur. Gesammelte Essays, 1911, S. 11-28.
            15. См.: Curtius E. R. Europaische Literatur und lateinisches Mit- telalter. Bern, 1948.
            16. Ср. также противопоставление символического и выразительного языка, положенного Бёкманом в основу его труда (Bockmann Р. Formffeschichte der deutschen Dichtung).

    бТ К а н т И. Соч., т. 5, с. 338.

              1. Термин «аллегория» ('аМ/луодіа) выступает вместо первоначаль&ного wtovoia «догадка, предположение» (Plut. de aud. poet. 19e).
              2. Я допускаю, что значение «договор» (crup-poXov) для термина «символ» может основываться либо на характере соглашения, либо на документальности.
              3. St. Vet. Fragm И, 257 f.
              4. сгир,|Зо>лха)? xai dvaY<DYixa)? (de Coel. hier. I 2).
              5. См.: Solger K. Vorlesungen iiber Asthetik, ed. Heyse, 1829, S. 127.
              6. Следовало бы изучить, когда именно произошел перенос слова «аллегория» из собственного языкового употребления в сферу изобра&зительного искусства. Только лишь как следствие эмблематики? (см.: MesnardP. Symbolisme ed Huraanisme.— In: Umanesimo e Symbolismo, ed. Castelli, 1958). В XVIII веке, напротив, когда речь шла об аллегории, в первую очередь имели в виду изобразительное искусство, и освобожде&ние поэзии от аллегории, представляемое Лессингом, прежде всего подразумевает ее освобождение от образца изобразительных искусств. Впрочем, положительное отношение Винкельмана к понятию аллегории никоим образом не совпадает ни с современным ему вкусом, ни с воз&зрениями таких теоретиков того времени, как Дюбо и Альгаротти. Создается впечатление, что, когда он требует, чтобы кисть художника «обмакивалась в разум», то находится скорее под влиянием Вольфа и Баумгартена. Таким образом, он не отвергает аллегорию вообще, но апеллирует к классической античности, на фоне которой новейшая аллегория обесценивается. Пример Юсти (см.: J u s t і С. Diego Velasquez und sein Jahrhundert, I, S. 430 ff.) учит нас, насколько мало может оправдать воззрения Винкельмана всеобщее анафематствование аллего&рии в XIX веке,— точно так же, как и та полная безмятежности само&уверенность, с которой ей противопоставляли понятие символического.
              7. В работе «О грации и достоинстве» он говорит, что прекрасный предмет служит «символом» идеи (см.: Шиллер Ф. Собр. соч., т. 6, с. 115-170).
              8. К а н т И. Соч., т. 5, с. 377.
              9. Тщательные изыскания гётеанской филологии относительно употребления слова «символ» у Гёте (см.: М u 1 1 є г С. Die geschichtli- chen Voraussetzungen des Symbolbegriffs in Goethes Kunstanschauung, 1933) показывают, насколько важным было столкновение современников с винкельмановской эстетикой аллегории и какое значение в связи с этим получили эстетические воззрения Гёте. В издании Винкельмана у Ферно (Bd. I, S. 219) и у Генриха Мейера (Bd. II, S. 675 ff.) предваряется разработанное в русле веймарского классицизма понятие символа как само собой разумеющееся. Насколько быстро ни внедрилось в эту область языковое употребление Шиллера и Гёте — как представляется, у Гёте это слово еще лишено какого бы то ни было эстетического значения. Заслуга Гёте в шлифовке понятия символа явно происте&кает из другого источника, а именно из протестантской герменевтики и учения о таинствах, что признает вероятным Лооф (см.: L о о f f Н. Der Symbolbegriff, S. 195), опирающийся на указание Герхарда. Особенно удачно представляет это в наглядном виде Карл-Филипп Мориц. Хотя его взгляды на искусство целиком наполнены духом Гёте, тем не менее в критике аллегории он пишет, что аллегория «приближается к простому символу, в случае с которым нет места понятию прекрасного» (цит. по: Millie г, S. 201).
              10. Goethe I. W. Farbenlehre, Das ersten Bandes erster, didaktischer Teil, Nr. 916.
              11. Письмо Шубарту от 3 апреля 1818 года. Сходным образом выска&зывается молодой Фридрих Шлегель (см.: Schlegel F. Neue philoso- phische Schriften, ed. J. Korner, 1935, S. 123): «Всякое знание сим&волично» .
              12. Шеллинг Ф. Философия искусства. М., 1966, с. 110.
              13. См.: 3 о л ь г е р К.-В.-Ф. Эрвин. Четыре диалога о прекрасном и об искусстве. М., 1978, с. 228.
              14. См.: Шеллинг Ф. Философия искусства, с. 111.
              15. См.: С г е u z е г F. Symbolik, I, § 19.
              16. Ibid., § 30.
              17. См.: Гегель Г.В.Ф. Эстетика, т. 2, М., 1969, с. 23.
              18. Однако пример Шопенгауэра показывает, что языковое употреб&ление, согласно которому в 1818 году символ воспринимался как спе&циальный случай чисто конвенциональной аллегории, сохранялось еще и в 1859 году: «Мир как воля и представление», § 50.
              19. В этом отношении для Клопштока (Bd. X, S. 254 ff.) пред&стает в ложной взаимосвязи даже Винкельман: «Две основные ошибки большинства аллегорических полотен состоят в том, что они зачастую вовсе не понятны или понимаемы лишь с большим трудом и что по своей природе они неинтересны... подлинная священная и светс&кая история — это то, что чаще всего привлекает великих мастеров... Другие пусть работают над историей своего отечества. Что мне до нее, как бы ни была она интересна, даже история греков и римлян?».— Относительно впечатляющего отражения ничтожного смысла аллегории (аллегории рассудка) у французских теоретиков Нового времени см.: S о 1 g е г K.W.F. Vorl. z. Asth., S. 133 ff. Nachlafi, I, S. 525.

    8 См.: Vise her F.Th. Kritische Gange: Das Symbol; ср. также исследование: Vol hard E. Zwischen Hegel und Nietzsche, 1932, S. 157 ff.— и исторически представленный анализ: О е 1 m u 1 1 е г W. F. Th. Vischer und das Problem der nachhegelschen Asthetik, 1959.

    82 См.: Cassirer E. Der Begriff der symbolischen Form im Aufbau der Geisteswissenschaften, S. 29.

    << | >>
    Источник: Гадамер Х.-Г.. Истина и метод: Основы филос. герменевтики: Пер. с нем./Общ. ред. и вступ, ст. Б. Н. Бессонова.— М.: Прогресс,1988.-704 с. 1988

    Еще по теме   2. Субъективация эстетики в кантовской критике  :

    1. ПРЕДИСЛОВИЕ