6.4. Русский модерн
Здесь важно отметить, что генетическое родство русского мо-дерна и символизма не столько в стилевых особенностях, где нарочи-
то подчеркнуты отчужденность от жизни, вялость и экстравагантность натуры, сколько в самом содержании творимого художественного образа.
Главными представителями русского модерна в изобразительном искусстве являются В.М. Васнецов, М.А. Врубель, М.В. Нестеров, А.Я. Головин, В.Э. Борисов-Мусатов, А.С. Голубкина, Е.Д. Поленова, К.А. Сомов, Л.С. Бакст, М.В. Добужинский, А.Н. Бе- нуа. В архитектуре и декоративно-прикладном искусстве это те же В.М. Васнецов и М.А. Врубель и, кроме них, Ф.О. Шехтель, Л.Н. Ке- кушев, Ф.И. Лидваль, Н.В. Васильев, Н.Я. Давыдова, Н.П. Ламанова. Признаки модерна можно обнаружить и в некоторых работах В.А. Серова, К.А. Коровина, В.В. Кандинского, Н.К. Рериха, И.И. Левитана, К.С. Петрова-Водкина.Национальные особенности русского модерна отметил французский писатель Луи Арагон, посетивший Москву в 1930 г.: «Я гулял по улицам Москвы, еще сохранявшей следы гражданской войны, окончившейся, впрочем, уже десять лет назад, и с огромным любопытством обнаруживал здания в стиле модерн, причем их было гораздо больше, чем в Париже... На старой Никитской, которая тогда уже называлась улицей Герцена, по-прежнему можно видеть особняк Ря- бушинского, построенный Шехтелем в 1900 году, с его решетками, балконами, с его идущим поверху мозаичным цветочным фризом, принадлежащим Врубелю. Шехтелю же принадлежит монументальное здание Ярославского вокзала, в котором, как и в особняке Мин- довских на углу Поварской улицы, построенном архитектором Л. Ке- кушевым, очень ясно обнаруживаются русские национальные истоки этого искусства. Чертами модерна отмечены и многие другие, более скромные здания в районе Арбата, прежде всего доходные дома, хотя это относится больше к их декору, чем к собственно архитектурным решениям. Существовали свои связи между этим искусством, столь популярным в России до 1 91 4 года и соединившем в себе вдохновение Древней Руси времен "Слова о полку Игореве" и интернациональное движение декоративного стиля модерн, и в ту же эпоху рас-цветшим пышным цветом "русским стилем". Лишь значительно позже мне удалось увидеть интерьеры зданий модерна, и я нашел там удивительные камины, металлическое литье, лестничные перила, люстры, перед которыми бледнели изделия западных мастеров» .
Рис. 6.1. Ф.О. Шехтель. Особняк С.П. Рябушинского на М. Никитской ул.
Рис. 6.2. Ф.О. Шехтель. Особняк С. П. Рябу- шинского на М. Никитской ул. Фрагмент мозаичного фриза работы М. А. Врубеля
Попробуем попутешествовать вместе с Л. Арагоном по московским улицам и увидеть, хотя бы на фотографиях, те здания и элементы интерьера, которые он упоминает (рис. 6.1 - 6.7).
Рис. 6.4. Л.Н. Кекушев. Особняк И.А. Миндовского на Поварской ул. в Москве.
1903 — 1904
Рис. 6.3. Ф.О. Шехтель. Ярославский вокзал в Москве. 1902 — 1903
Рис. 6.5. Ф.О. Шехтель. Особняк С.П. Рябушинского на М. Никитской ул. Витраж парадной лестницы
Рис. 6.6. Ф.О. Шехтель. Особняк З.Г. Морозовой на Спиридоновке.
Люстра в аванзале
Рис. 6.7. Л.Н. Кекушев. Дом И.П. Исакова на Пречистенке. Фрагмент лестничных перил
Идея «синтетического искусства», основанного на постижении философского смысла бытия, присуща и станковым видам пространственных искусств: живописи, графике, скульптуре.
Одним из творцов русского модерна в живописи является М.А. Врубель. Характерной чертой его творчества в связи с проблемами «нового стиля» является пристальный интерес к женским образам. Это и женщины из сказки (Царевна-Лебедь), и современные (портрет жены — рис. 6.8), но все — погруженные в себя, отличающиеся декоративной прорисовкой плавно изгибающихся линий одежды, блеклой гаммой перетекающих друг в друга цветов. Здесь ощущается перекличка с символизмом: кажется весь облик «Незнакомки» А. Блока рожден этими идеалами модерна.
Рис. 6.8. М.А. Врубель. Портрет Н.И. Забелы-Врубель. 1904.
Государственный Русский музейМладший современник Врубеля В.Э. Борисов-Мусатов был скорее вовлечен в движение «нового стиля» под влиянием царящих в художественной среде настроений уходящего века, но успел сказать в
нем свое яркое, неповторимое слово. Работы Борисова-Мусатова трудно безоговорочно причислить к модерну, если понимать под ним искусство с жестко определенными стилевыми установками. В своем творчестве художник шел не от «стиля», а от «настроения», стремясь передать в красках красоту природы и загадочность женской души. И все-таки в его картинах явно сказывается декоративная стилистика модерна, его элегическая окраска, тихая грусть и погруженность в себя. Наиболее полно эти настроения переданы в картине «Водоем» (рис. 6.9).
Рис. 6.9. В.Э. Борисов-Мусатов. Водоем. 1902.
Государственная Третьяковская галерея
Почему при наперед заданных довольно жестких стилевых ограничениях русский модерн стал явлением национальной и мировой культуры? Почему и сегодня, столетие спустя, архитектурные, художественные, декоративные работы некогда «нового стиля» привлека-
ют к себе внимание и отнюдь не кажутся старомодными или прими-тивными? Попробуем разобраться в этом вопросе с позиций синергетики. Вы, должно быть, уже обратили внимание, что в модерне встречаются все ранее рассмотренные нами пространственно самоорганизованные структуры: диссипативные — в орнаменте лестничных перил (рис. 6.7), форме люстры (рис. 6.6), повторяемости одинаковых окон и арок Ярославского вокзала (рис. 6.3); фрактальные, в том числе выраженные через отношения чисел Фибоначчи — в пропорциях фасадов зданий (рис.6.1, 6.3, 6.4); стохастические — во фризах (рис. 6.2), витражах (рис. 6.5), узоре решеток лестничных перил (рис. 6.7), одежде и позах женщин (рис. 6.8, 6.9). Именно это создает впечатление гармонии и единства с природой, а стиль — это всего лишь принятая условность, заостряющая внимание на какой-то одной стороне жизни, создающая соответствующее настроение.