Кавалерская

Свое название комната получила в связи с тем, что здесь, перед личными покоями, размещался караул кавалергардов. Иногда в Кавалерской производились «представления» и приемы высших офицеров гвардейских полков.

До войны Кавалерская была больше - имела три окна на северной стене. При восстановлении дворца решено было вернуться к одному из первоначальных вариантов архитектора Ф.-Б. Растрелли, по которому в этом объеме предусматривались две комнаты.

Своеобразие интерьеру придает штоф теплого густого малинового цвета. Стены Кавалерской, как и всех жилых комнат бельэтажа, изначально были затянуты шелком. В середине XVIII века он приобретался за границей. По мере обветшания его заменяли новым. С начала XIX столетия при смене обивок, как правило, обращались с заказом на одну из многочисленных русских шелковых мануфактур в Москве и Подмосковье. При этом строго оговаривалось сохранение рисунка и цвета образца. Впрочем, несмотря на эти оговорки, отступления от первоначального варианта были иногда значительными. Каждая комната Большого дворца имела шелк особого рисунка и расцветки. Обилие тканых обоев делало этот дворец единственным в своем роде.

В Кавалерской последний раз обветшавший малиновый штоф меняли в 1898 году. И, как всегда, было оговорено, что «цвет как фона, так и рисунка, должен совершенно соответствовать не вылинявшему, первоначальному цвету». Изготовить «250 аршин материи двойной ширины» за три месяца взялся московский фабрикант Ф.И. Коровин. Этот шелк простоял в Кавалерской до 1941 года. В годы войны удалось сохранить небольшой рулон из запаса ткани, находившийся в фондах музея. По этому образцу в 1974 году на Всесоюзном научно-реставрационном производственном комбинате в Москве была выткана новая партия шелка, полностью соответствовавшего сохранившемуся. Обойные работы выполнил мастер П.Н. Нилов.

Мебельное убранство этого интерьера, как и большинства других комнат дворца, на протяжении XVIII-XX веков неоднократно менялось в соответствии с эволюцией вкусов, стилей, а зачастую и просто по прихоти коронованных владельцев.

Большая часть музейных предметов, находившихся в Кавалерской до войны, не была эвакуирована и погибла. Сегодня в интерьере представлена мебель, выполненная в технике набора (маркетри и инкрустации) немецкими и голландскими мастерами, фарфоровые китайские и японские вазы первой половины XVIII в.

Бюст римского императора Юлия Цезаря работы скульптора Харвуда и картины батального жанра, среди которых стоит отметить аллегорическое полотно «Апофеоз войны» школы Рубенса, напоминают о характере использования комнаты в XIX в.

В северо-восточном углу - напольные часы английской работы второй половины XVIII в. Они указывают не только время, но число, фазы луны. Корпус выполнен из красного дерева.